Carolyn Schnurer
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在时装界大器晚成的设计师Carolyn Schnurer(1908-1998)从纽约一所公立大学毕业后选择留校当了一段时间的老师。1940年Carolyn Schnurer考入纽约Traphagen设计学院,之后开始和她的丈夫Harold Teller Schnurer一起经营泳衣公司“Burt Schnurer”。Carolyn Schnurer的时机完美,作为少数美国设计师之一的她利用在Traphagen设计学院学到的适应性设计方法,在当时填补了战争所造成欧洲时装倒退所遗留下来的空白。1946年她与丈夫公司的名字改为“Carolyn Schnurer”,凭借风格明快的休闲装而知名。
Carolyn Schnurer的作品是美国设计在世界大战中“固执己见”的结果——需要摆脱欧洲的限制。为了达到了这个目的,当时的许多美国本土面料和时装设计师都被鼓励在博物馆的藏品中做原创性研究,所以Carolyn Schnurer经常会去布鲁克林博物馆或是纽约大都会艺术博物馆来激发自己的设计灵感。
Carolyn Schnurer比她的前辈设计师更具优势,因为此时空中旅行非常常见,这让她在飞往各国学习参观也更加方便。1944年她开始了自己的第一次旅行,目的地是安第斯山脉,返程后她推出了“墨西哥辣椒”系列,并取得了第一个巨大的成功,如此强大的异国灵感甚至已经掩盖了她作品中真实的差异性。
Carolyn Schnurer作品最大的推动者之一是创刊于1946年的美国面料杂志,这本杂志专门公开抨击大多数北美纺织行业内部的创意贫乏,只将赞美和宣传慷慨给予少数革新者,它每期都会出版一些纺织品的调查或是装饰艺术的原始资料来培养和激发阅读者。Carolyn Schnurer的设计方式和作品非常符合美国面料杂志的编辑口味——她经常出国旅行,并将这些经历融合到作品中,从而散发出一种异国情调而受到这本杂志的大量报道和赞美。
回顾Carolyn Schnurer的职业生涯,她游遍布列塔尼、诺曼底、爱尔兰、葡萄牙、希腊、印度、日本、南非、土耳其和挪威等地,旅行中还受到了像Peck & Peck或是Franklin Simon这样百货店的赞助,以及得到了许多纺织公司的支持,来生产Carolyn Schnurer的设计。
Carolyn Schnurer与她同时代的设计师有着明显的差别,她更加喜欢将一种或是两种民族风格的元素移植到其他西方廓形上,比如她的日本风格系列,就将和服袖、装填垫料的下摆和东方围裹风格的腰带融合进宽下摆女裙中,将塔形的肩部和褶边缝缀在泳衣、沙滩外套、短裤和领口上。而一年后的非洲系列则展示了带有豪萨族风格刺绣的非对称剪裁夹克衫,以及由非洲女人的传统上衣式样演化而来的紧身胸衣裙。
然而Carolyn Schnurer的非洲系列更多是依赖于当地的面料而非服装廓形。此前,在她游览过爱尔兰后就创作了抗皱棉质花呢拼接装。Carolyn Schnurer对于面料的选择体现了她对质地和纹理的钟爱,而印花的设计灵感大都来自于中国水墨画、非洲木雕以及伊斯兰建筑等等,不仅如此,Carolyn Schnurer还将来自日本和非洲的“mud cloth”上的花纹做成了精美的刺绣图案。她尤其偏爱柔软的纤维面料,比如亚麻、棉、羊绒和羊驼呢,以及像是轧光印花棉布、磨毛平纹布或天鹅绒这样经过后期处理过的面料。Carolyn Schnurer使用面料的创意让原本的服装风格更加适合美国人的环境和生活方式。
上世纪50年代后期,随着Carolyn Schnurer婚姻的破裂,她也选择退出时装设计领域,转而加入J.P. Stevens纺织公司担任顾问。尽管她的时装事业非常短暂,但依旧留下了相当可观的遗产与贡献。与此同时,Carolyn Schnurer色彩鲜亮、风格明快的休闲装也为女人的闲暇时光平添了不少色彩。
Carolyn Schnurer的作品是美国设计在世界大战中“固执己见”的结果——需要摆脱欧洲的限制。为了达到了这个目的,当时的许多美国本土面料和时装设计师都被鼓励在博物馆的藏品中做原创性研究,所以Carolyn Schnurer经常会去布鲁克林博物馆或是纽约大都会艺术博物馆来激发自己的设计灵感。
Carolyn Schnurer比她的前辈设计师更具优势,因为此时空中旅行非常常见,这让她在飞往各国学习参观也更加方便。1944年她开始了自己的第一次旅行,目的地是安第斯山脉,返程后她推出了“墨西哥辣椒”系列,并取得了第一个巨大的成功,如此强大的异国灵感甚至已经掩盖了她作品中真实的差异性。
Carolyn Schnurer作品最大的推动者之一是创刊于1946年的美国面料杂志,这本杂志专门公开抨击大多数北美纺织行业内部的创意贫乏,只将赞美和宣传慷慨给予少数革新者,它每期都会出版一些纺织品的调查或是装饰艺术的原始资料来培养和激发阅读者。Carolyn Schnurer的设计方式和作品非常符合美国面料杂志的编辑口味——她经常出国旅行,并将这些经历融合到作品中,从而散发出一种异国情调而受到这本杂志的大量报道和赞美。
回顾Carolyn Schnurer的职业生涯,她游遍布列塔尼、诺曼底、爱尔兰、葡萄牙、希腊、印度、日本、南非、土耳其和挪威等地,旅行中还受到了像Peck & Peck或是Franklin Simon这样百货店的赞助,以及得到了许多纺织公司的支持,来生产Carolyn Schnurer的设计。
Carolyn Schnurer与她同时代的设计师有着明显的差别,她更加喜欢将一种或是两种民族风格的元素移植到其他西方廓形上,比如她的日本风格系列,就将和服袖、装填垫料的下摆和东方围裹风格的腰带融合进宽下摆女裙中,将塔形的肩部和褶边缝缀在泳衣、沙滩外套、短裤和领口上。而一年后的非洲系列则展示了带有豪萨族风格刺绣的非对称剪裁夹克衫,以及由非洲女人的传统上衣式样演化而来的紧身胸衣裙。
然而Carolyn Schnurer的非洲系列更多是依赖于当地的面料而非服装廓形。此前,在她游览过爱尔兰后就创作了抗皱棉质花呢拼接装。Carolyn Schnurer对于面料的选择体现了她对质地和纹理的钟爱,而印花的设计灵感大都来自于中国水墨画、非洲木雕以及伊斯兰建筑等等,不仅如此,Carolyn Schnurer还将来自日本和非洲的“mud cloth”上的花纹做成了精美的刺绣图案。她尤其偏爱柔软的纤维面料,比如亚麻、棉、羊绒和羊驼呢,以及像是轧光印花棉布、磨毛平纹布或天鹅绒这样经过后期处理过的面料。Carolyn Schnurer使用面料的创意让原本的服装风格更加适合美国人的环境和生活方式。
上世纪50年代后期,随着Carolyn Schnurer婚姻的破裂,她也选择退出时装设计领域,转而加入J.P. Stevens纺织公司担任顾问。尽管她的时装事业非常短暂,但依旧留下了相当可观的遗产与贡献。与此同时,Carolyn Schnurer色彩鲜亮、风格明快的休闲装也为女人的闲暇时光平添了不少色彩。