Robert Piguet
被称之为“最巴黎的时装设计师的”Robert Piguet(1901-1953)和他的时装屋在时尚界纵横长达近20年之久,但这些巅峰和顶点并不是他职业生涯的总和,他曾在上个世纪早期最重要的两个时装屋Paul Poiret和John Redfern那里学习了极其精湛的工艺与技巧。虽然这两家时装屋都具备强大的影响力,却信奉着大相径庭的两种时装理念,并吸引着不同的顾客群。在此期间,Robert Piguet结合想象力和Paul Poiret的质量与John Redfern的稳定性而发展出属于自己的个人风格,由此产生了一种年轻化而非少女感的外观。Robert Piguet的衣服强调着身体的曲线,赞美着穿着者的气质,容易穿着是其最基本的特性。
和Paul Poiret一样,Robert Piguet将高级时装与艺术融为一体,这位设计师的时装系列往往体现了他对自己所处时代的文化环境的敏感和辨识。上世纪30年代Robert Piguet从在戏剧和电影影响下的浪漫主义氛围当中汲取灵感,创作了一系列的晚装和套装,在他1936年推出的春夏系列中,高高的抽裥袖、外翻领和以16世纪玛格丽特王后为灵感的宽肩无不叫人印象深刻。而到了第二次世界大战初期,Robert Piguet在政治环境的影响下而改变了设计路线,此时他的系列大都以阴暗的色调为主,这些作品无不反映了战时资源的紧缺和现实生活的艰辛,甚至此时对面料的选择也影射了他身处的环境。1945年Robert Piguet与其他巴黎设计师一样加入了“Théâtre de la Mode”的展览中,开始着眼于战后的资源短缺和定量配给,并用人工合成面料为展中的木质小人制作服装,意在重振法国高级定制业的昔日辉煌。
然而无论在什么样的环境或是灵感下,Robert Piguet的作品总是会给人一种经典而永恒的感觉,它们完全能够经受得住时间的考验,而非仅流行一时便不知所踪。在New Look风靡的年代,虽然他与时代同步般地推出类似款式,但在某种程度上,Robert Piguet的款式要更加简洁一些,只缝缀很少的装饰。
自几位不同的设计师为Robert Piguet时装屋工作以来,仍难以无视一些Robert Piguet标志性的剪裁和结构,其总体印象总是停留在轻松、舒适和充满女人味的层面上,无论如何,Robert Piguet的衣服似乎从未限制和约束穿着者。
可以说Robert Piguet在战后对时尚界最重要的贡献是他发掘和鼓励了一批日后在这个行业闪闪发光的天才设计师,在上世纪30年代到40年代间,Christian Dior、Hubert de Givenchy和Pierre Balmain等人都曾在Robert Piguet的时装屋工作,或是将自己的设计草图成功地卖给了他,离开Robert Piguet的时装屋后纷纷开始了自己的时装生意。这些后起之秀之所以毅然决然地选择Robert Piguet,是因为他们认同他作品中与生俱来的浪漫气质和时尚品味,或是在他身上学到了一种品质,并将这种优势运用在自己的生意当中。然而Robert Piguet在选择有能力的设计师上的智慧已经远远超过了他在设计剪裁上的技巧和时装作品。
Robert Piguet的所有衣服都展现了一种没有约束的特质,一种没有障碍的舒适。他始终让自己的设计保持优雅、精致和简单的气质,而生动的色彩和戏剧化的轮廓也在晚装当中展露无遗。1951年Robert Piguet由于身体健康状况每况愈下而正是宣布退休,逐渐淡出公众视线,两年后在瑞士家中去世。
和Paul Poiret一样,Robert Piguet将高级时装与艺术融为一体,这位设计师的时装系列往往体现了他对自己所处时代的文化环境的敏感和辨识。上世纪30年代Robert Piguet从在戏剧和电影影响下的浪漫主义氛围当中汲取灵感,创作了一系列的晚装和套装,在他1936年推出的春夏系列中,高高的抽裥袖、外翻领和以16世纪玛格丽特王后为灵感的宽肩无不叫人印象深刻。而到了第二次世界大战初期,Robert Piguet在政治环境的影响下而改变了设计路线,此时他的系列大都以阴暗的色调为主,这些作品无不反映了战时资源的紧缺和现实生活的艰辛,甚至此时对面料的选择也影射了他身处的环境。1945年Robert Piguet与其他巴黎设计师一样加入了“Théâtre de la Mode”的展览中,开始着眼于战后的资源短缺和定量配给,并用人工合成面料为展中的木质小人制作服装,意在重振法国高级定制业的昔日辉煌。
然而无论在什么样的环境或是灵感下,Robert Piguet的作品总是会给人一种经典而永恒的感觉,它们完全能够经受得住时间的考验,而非仅流行一时便不知所踪。在New Look风靡的年代,虽然他与时代同步般地推出类似款式,但在某种程度上,Robert Piguet的款式要更加简洁一些,只缝缀很少的装饰。
自几位不同的设计师为Robert Piguet时装屋工作以来,仍难以无视一些Robert Piguet标志性的剪裁和结构,其总体印象总是停留在轻松、舒适和充满女人味的层面上,无论如何,Robert Piguet的衣服似乎从未限制和约束穿着者。
可以说Robert Piguet在战后对时尚界最重要的贡献是他发掘和鼓励了一批日后在这个行业闪闪发光的天才设计师,在上世纪30年代到40年代间,Christian Dior、Hubert de Givenchy和Pierre Balmain等人都曾在Robert Piguet的时装屋工作,或是将自己的设计草图成功地卖给了他,离开Robert Piguet的时装屋后纷纷开始了自己的时装生意。这些后起之秀之所以毅然决然地选择Robert Piguet,是因为他们认同他作品中与生俱来的浪漫气质和时尚品味,或是在他身上学到了一种品质,并将这种优势运用在自己的生意当中。然而Robert Piguet在选择有能力的设计师上的智慧已经远远超过了他在设计剪裁上的技巧和时装作品。
Robert Piguet的所有衣服都展现了一种没有约束的特质,一种没有障碍的舒适。他始终让自己的设计保持优雅、精致和简单的气质,而生动的色彩和戏剧化的轮廓也在晚装当中展露无遗。1951年Robert Piguet由于身体健康状况每况愈下而正是宣布退休,逐渐淡出公众视线,两年后在瑞士家中去世。